Orden desordenado

Reseña

🎬 Hoy os presento un thriller atípico ambientado en el mundo del cine, que lleva la intriga de la trilogía a un futuro donde la inteligencia artificial y el cambio climático cambian por completo las reglas del juego.

🤖 Inteligencia artificial, identidad y memoria, en una historia que plantea preguntas inquietantes sobre qué ocurre cuando la tecnología puede reconstruir a una persona, su rostro, su voz.

❤️ El amor como resistencia, pero también como vínculo entre unos personajes a los que seguimos viendo enfrentarse a la fama, las heridas del pasado y las decisiones que marcaron sus vidas.

🌍 Un futuro que quizá no esté tan lejos, donde tecnología, cine, fama y cambio climático se mezclan con una trama de intriga que vuelve a llevarnos entre los bastidores de la industria del cine de la que todavía queda mucho por contar.

Llegamos a la tercera y última entrega de esta trilogía y, después de haber disfrutado de Un instante y (In)esperado, tenía muchas ganas de descubrir hacia dónde iba a llevarnos Asier Olaizola con Carlos, Sara y James.

Y tengo que deciros que el planteamiento de esta última parte me ha parecido realmente interesante.

Porque Orden desordenado no se limita a cerrar la historia de sus personajes. Da un salto temporal y nos coloca en un futuro condicionado por dos cuestiones que ya forman parte de nuestro presente: la inteligencia artificial y el cambio climático. Y lo hace sin abandonar aquello que ha caracterizado a la trilogía desde el principio: el cine, la fama, la identidad, las relaciones personales y, por supuesto, la intriga.

James regresa a Cannes para presentar un documental muy personal que le obliga a enfrentarse con su pasado. Sara le acompaña en ese regreso, intentando reconciliarse también con el lugar donde alcanzó la fama. Y Carlos, por fin, parece haber conseguido aquello que siempre había perseguido: convertirse en la gran estrella que soñaba ser. Su imagen lo ocupa todo en Cannes… quizá demasiado.

Y es precisamente aquí donde la novela empieza a jugar con una idea que me ha resultado especialmente potente: ¿qué sucede cuando la tecnología consigue que la imagen de una persona sobreviva a la propia persona?

Porque podemos reconstruir un rostro, una voz, una manera de hablar o incluso crear una presencia digital capaz de actuar en nuestro nombre. Pero eso no significa necesariamente que estemos conservando a la persona. Y la novela aprovecha esa posibilidad para hablar de identidad, memoria, voluntad y de quién tiene derecho a decidir qué queda de nosotros cuando ya no podemos decidir por nosotros mismos.

Además, me ha gustado mucho que toda esta reflexión tecnológica no se convierta en un simple ejercicio de ciencia ficción. Sigue habiendo personas, sentimientos, heridas y relaciones. El componente emocional continúa teniendo muchísimo peso, y eso hace que la historia funcione más allá de la tecnología.

También encontramos una mirada crítica hacia determinados aspectos de nuestra sociedad: la explotación de la imagen, la fama llevada al extremo, la presión de la industria, la deshumanización que puede producir una tecnología sin límites y la necesidad de anteponer determinados intereses económicos a cualquier consideración ética. Todo ello se integra dentro de una historia que mantiene la acción y el suspense como motores de la lectura.

Y hay algo que creo que merece destacarse especialmente: el mundo del cine sigue siendo uno de los grandes protagonistas. Cannes vuelve a tener un papel fundamental y el autor vuelve a introducirnos en ese universo de festivales, películas, estrellas y apariencias, pero esta vez llevándolo a un escenario mucho más inquietante. El hecho de que Olaizola conozca profesionalmente el mundo de la interpretación y haya trabajado también en festivales de cine aporta una mirada especialmente cercana a ese ambiente.

La novela tiene además una extensión bastante contenida, 184 páginas, algo que favorece mucho que la historia avance con agilidad y que el lector pueda centrarse en la trama y en las preguntas que va planteando.

Pero para mí lo más interesante de Orden desordenado está precisamente en esa combinación: un thriller que entretiene mientras nos obliga a pensar.

Pensar en cuánto de nuestra identidad estamos dispuestos a entregar a la tecnología. En qué ocurre cuando nuestra imagen puede convertirse en un producto. En quién controla aquello que dejamos atrás. En si una réplica puede llegar a representar realmente a la persona que la inspiró. Y, sobre todo, en qué parte de nosotros mismos estamos dejando que otros decidan conservar.

Me parece, además, un cierre coherente para una trilogía que siempre ha utilizado el mundo del cine como escenario para hablar de cuestiones mucho más humanas: el amor, la identidad, la fama, la discriminación, la violencia, la supervivencia y las consecuencias de nuestras decisiones. La propia propuesta de la trilogía se mueve precisamente entre el thriller, el drama y una dimensión distópica que en esta última entrega adquiere todavía más protagonismo.

Y sí, podéis leer Orden desordenado de manera independiente, pero personalmente os recomiendo muchísimo empezar por Un instante y continuar con (In)esperado. No solo porque disfrutaréis más del recorrido de Carlos, Sara y James, sino porque llegar a este futuro después de haberlos acompañado durante toda la historia hace que determinadas decisiones, heridas y vínculos tengan mucho más peso.

En definitiva, Orden desordenado es un thriller diferente, actual y con bastante más fondo del que puede parecer a primera vista. Una historia de cine, amor e intriga que utiliza un futuro marcado por la IA y el cambio climático para hacernos preguntas muy presentes ya en nuestro mundo.

Y quizá la más inquietante de todas sea esta: si algún día la tecnología puede conservar nuestra imagen, nuestra voz y nuestros recuerdos… ¿seguirá siendo realmente nuestra historia?

Sinopsis

Orden desordenado es una historia donde el amor se convierte en la forma más radical de resistencia.

En esta entrega ―que completa la trilogía conformada junto a Un instante e (In) esperado― continuamos adentrándonos en la narrativa más incómoda sobre la fama y la identidad, transportándonos, en esta ocasión, hacia un futuro condicionado por la inteligencia artificial y el cambio climático que, aunque parezca lejano, puede no serlo tanto.

James vuelve a la ciudad de Cannes y al Festival donde hace décadas todo cambió, para presentar un documental muy personal que removerá su pasado. Sara le acompaña en este reencuentro para reconciliarse con el lugar donde saltó a la fama. Carlos estrena nueva película y, por fin, es la gran estrella que siempre quiso ser. Su imagen inunda Cannes y su éxito es tal que ha llegado a eclipsarlo todo.

El autor vuelve a atraparnos en este thriller atípico que nos introduce entre los bastidores de una realidad del mundo del cine de la que nadie quiere hablar.